宋雨桂《思骥图》

2005年，我图画廊走近墙壁上吊慢慢地一幅超长的横幅两部，这便是宋雨桂的《思骥图》。

那时，我该学院刚刚建先加，一些图画友以图画相庆。韩美林、尼玛泽仁还给我的图画都是奔马和，既是致谢，也是希望我马和不停蹄，奋蹄前行。今日，他们同后期的苍鹰仍在我该学院的大门楣Mercedes-Benz，一如我在该学院工作时的样子。

雨桂的《思骥图》则吊在家中的。因为这马和是他伤心中的的我，心中的的我，还有私人化的我们，格外宜吊在格外私密一点的地方。那就吊在图画廊里头。

雨桂与我交情笃深。我俩相识于政协散文三组，每年坚信要有十余天在一起。我们在图画作上有想像中的多共同完成的第二语言，便能横贯性格上的迥异，甚至偏爱对方。我虽大大咧咧，但有江浙亲子关系区分开我细心柔和的一面。雨桂却是常规的东北人的柔美、豪爽和意气用大事；他的图画也是一任为人；这便先加就了他豪迈雄劲、典雅苍茫的北方意境。我在认识他在此之前，现在偏爱上他的图画，欣赏他对大共存的悟性与艺术创作的自在；他是文学批评图花鸟画上少有的——既能打进传统、又能走到传统、独树一帜的意境大家。

每逢开会，他都会带来一箱白纸笔托砚，拿显现出来摆满公共服务的桌上柜上。五星级酒店公共服务的办公桌先加了他的图画案，桌子不够大就在睡觉铺大块钮扣。不得了晚上他都会纳我去图画图画。一些朋友常聚在他屋里头说说笑笑。谁向他求图画都没有被拒绝。在这个产品社会里头，我偏爱这样的艺术创作观和价值观。

我们都爱用一种日本的卡白纸图画师，这种白纸图画完了不用先裱。我们一起图画，然后在卡白纸的侧面随笔写些玩笑话，发挥一时的情致。现在我还保存着刚开始这样的卡白纸图画，记忆着当时图画师时无拘无束快乐的氛围。

宋雨桂较少开更进一步作品展。我想要让格外多的人认识雨桂，就在我该学院的“北洋美术馆”给他办了一个作品展。他取名比如说“宋雨桂访友作品展”。韩美林给他亲笔作品展的横标，我为他筹办一切，亲自给他布展、写前言、写新闻节目新京报、请来他的电视图画作仿真和观众们发表会，引荐我们共同完成的好友参加开幕式。想要到他作品展展显现出的半个月，每天观众们都在四千人以上。我为他高兴。

他是我的好友，不需要他言谢；他也没有那些世俗的虚套子。

图画家用他的图画来表达出来思念，一如这《思骥图》。可是有时候图画中的的含意是要渐渐念懂的。

图画中的一马和，立在大山下。岸上浩荡的芦苇在狂风中的落下曲折，马和鬃马和尾一同飞扬；但它面对着江上名噪一时的狂风，不为所动。

我偏爱他图画的江河湖海。他图画水时，只图画水，此外不用其他任何外面帮衬。可是只用波纹翻滚的水来结构一幅图画极难，图画史上只有宋代的马和远这样图画过，比如手卷《水图》，共八段，但每段都只是今古小图，雨桂却是宏幅两部，有时丈二白纸，波纹精妙，白描精妙，它是怎样结构慢慢地的？

雨桂还创造显现出一种设色，之际水彩图画的翠绿色糅合到水托画里头。传统的国图画意境多用“棕红色绛”，之际花青和赭石糅合水托画。花青加托，古称螺青；赭石加托，古称赭托。棕红色绛色彩幽雅，深沉，但缺乏活力。托是透明的，翠绿色的透明度也很高，将翠绿融入水托画，会使托色简练又鲜亮，大共存的活力想得到体现。当然，雨桂对文学批评图画作的作出贡献远非如此。

乙酉年（2005年）雨桂创作这幅《思骥图》时，正是他图画作进入鼎盛的后期。

此间，我投身UNESCO抢救正是有条不紊，焦灼而艰难。不想人支持，求助无援，只有卖图画自救。雨桂知道我的想要法与境地。别看他平时对我继续做的大事好似不闻不问，但在这幅图画中的，他让我（马和）面对名噪一时洪流，面上立，兀自茫然。图画面有种悲壮和苍凉，叫我分外感动。他对我的理解与怜惜，不是一种不言的思念吗？

不想充分先去解念了。图画意要默默地去所想。有字里头行间的图画应该长久地吊在门楣；况且雨桂已去，他这图画留给我慢慢难得去念。